Relacje

15 Marzec 2016
JACEK KORNAK: „Chowańszczyzna” Modesta Musorgskiego to historyczna epopeja operowa o zmieniającym się świecie. Osadzona w czasach Piotra Wielkiego, przedstawia Rosję w transformacji i bohaterów tragicznie uwikłanych w wydarzenia tamtych lat. To najbardziej monumentalne dzieło Musorgskiego, choć potężnych rozmiarów nabrało dzięki instrumentacjom innych kompozytorów. Sam Musorgski pozostawił jedynie fragmenty wokalne i pojedyncze linie melodyczne. Dopiero Nikołaj Rimski-Korsakow stworzył z tego wielką operę.
 
24 luty 2016
VANESSA ROGOWSKA: Czym jest obfitość w muzyce? Komu się udziela i dlaczego? Jak ma się do niej jedność wynikająca z długoletniej przyjaźni? Na te pytania mógł odpowiedzieć sobie uczestnik koncertu tria Martin Lawrence, które 5 lutego zainaugurowało obchody osiemnastych urodzin poznańskiego klubu jazzowego Blue Note. Pod nazwiskiem afro-amerykańskiego aktora znanego między innymi z celującego filmu Spike`a Lee „Rób co należy” ukryło się trzech przyjaciół: Ambrose Akinmusire na trąbce, Mike Aaberg na instrumentach klawiszowych i Thomas Pridgen na perkusji.
 
18 Grudzień 2015
JACEK KORNAK: Legenda o Fauście była jedną z najpopularniejszych historii od końca średniowiecza aż do romantyzmu. Obecnie wydaje się nieco zapomnianą. Czy w tej legendzie, która zafascynowała romantycznych kompozytorów – Hectora Berlioza, Charlesa Gounoda, Roberta Schumanna czy Arrigo’a Boito’a jest wciąż ukryta prawda, która może przemówić do współczesnego widza?
 
 
 
4 Listopad 2015
JACEK KORNAK: Sam Wanamaker Playhouse to unikalny mały drewniany budynek, który może pomieścić niespełna trzysta osób. Teatr nie posiada elektryczności. Cała sceniczna maszyneria jest wierną rekonstrukcją XVII-wiecznych urządzeń teatralnych. Nie ma tutaj również reflektorów. Całe światło pochodzi ze świeczek. Chyba trudno sobie wyobrazić lepsze miejsce do wystawienie barokowej opery.
Czołowe teatry operowe dość rzadko sięgają po repertuar barokowy. Zapewne często wynika to z prostego faktu, że muzyka ta była często napisana dla małych kameralnych orkiestr i niewielkich teatrów operowych, natomiast obecnie w teatrach operowych, które mogą pomieścić po kilka tysięcy widzów, muzyka barokowa traci swój kameralny charakter i wydaje się nużąca.
2 Listopad 2015
Kim jest Bartek Szmidt? Producentem muzyki? Autorem tekstów? Kompozytorem? Artystą totalnym czy zmuszonym do samodzielności przez realia? Zadawanie pytań pozwala na dokonywanie odkryć, szczególnie w muzyce. Projekt Baasch i Bartka Schmidta odkrywamy dzięki Lukrecji Jaszewskiej. Artysta obecny na scenach klubowych i festiwalowych (Open’er, Free Form, Warsaw Music Week) opowiada o nowej płycie, chwilach słabości w procesie twórczym i… szlifowaniu angielskiego.
Lukrecja Jaszewska, JESTsztuka, rozmawia:
https://www.youtube.com/watch?v=48FYawSMbEg
23 Październik 2015
Rok temu w Krakowie otworzono Centrum konferencyjne ICE Kraków. Miejsce ma szansę stać się także centrum kultury wysokiej, stając na pierwszej linii frontu walki o nowego słuchacza muzyki klasycznej. Ufamy, że słuchacz ów, zachęcony koncertami w ICE, wpadnie potem raz czy drugi do filharmonii lub opery. Co i kogo można usłyszeć w ICE? Ostatnio Aleksandrę Kurzak, a już niebawem właśnie w tym miejscu po raz pierwszy zabrzmi ostatni utwór Henryka Mikołaja Góreckiego. Wrażenia z koncertu naszej sopranistki spisała MARIA NAPIERAJ:
 
20 Październik 2015
LUIZA BOROWIEC: Klasycyzm i romantyzm to najbardziej wyeksploatowane epoki jeśli chodzi o koncertowe granie muzyki – no właśnie - klasycznej. Paradoksalnie – wiele utworów z tych dawnych czasów nie widnieje zbyt często na afiszach. Instytucje kultury upatrzyły sobie kilka kur znoszących złote jajka w postaci wyprzedanych biletów. O reszcie – często cisza.
 
19 Październik 2015
KINGA A. WOJCIECHOWSKA: Nie podsłuchuje się cudzych, prywatnych rozmów. A jeśli już się bardzo chce, powinno się za to niemało zapłacić. I gdy spotyka się dwóch świetnych muzyków, coś korci, żeby dowiedzieć się, co mają sobie do powiedzenia. Za każdą cenę.
 
Widzimy uśmiechy po każdej rozmowie. Uśmiechy zadowolenia. Chyba się dogadują. Kto podrzuca tematy do rozmów? Victor Young i Bronisław Kaper. Te największe, najważniejsze tematy, które posłużyły już do niejednej dyskusji, czasem w większym gronie. Wczoraj jeszcze rozmawiali zupełnie inaczej. Dziś – świadomi, że podsłuchuje ich pełna sala Audytorium w Polin, coś w tej swojej dyskusji zmieniają, wymyślają nowe wątki.
7 Październik 2015
JACEK KORNAK: Welsh National Opera, powołana do życia w 1943 roku,  nie została założona przez rząd, ani bogatych arystokratów, ale przez zwykłych ludzi, nauczycieli, robotników, nawet górników, których połączyła miłość do muzyki. A melomanów Walia miała tak wielu, że nazwano ją Krajem Pieśni. Narodowa Opera Walijska nie zapomina o swoich korzeniach i realizuje wiele programów edukacyjnych oraz występuje często poza Cardiffem, w małych miasteczkach. Pod wodzą dyrektora artystycznego Davida Pountneya wyrosła obecnie na ważny teatr operowy na mapie Europy. Pojawiają się tutaj reżyserzy i śpiewacy, którzy na co dzień występują między innymi w Royal Opera House.  Mariusz Treliński wyreżyserował tutaj dwa spektakle.
 
5 Październik 2015
VANESSA ROGOWSKA: Różnorodność biła z tegorocznego programu Warsaw Summer Jazz Days (WSJD). Pierwszy, najlepszy według mnie dzień festiwalu otworzył włoski pianista Giovanni Guidi ze swoim trio ( Thomas Morgan - bas, Joao Lobo – perkusja).Podopieczny wytwórni ECM wystąpił z solowym koncertem pierwszy raz w Polsce prezentując oszczędny, introwertyczny i ciemny styl. Poetycko, w kontraście do pianisty zabrzmiał na kontrabasie Thomas Morgan. Uznany, młody muzyk nowojorskiej sceny znany choćby ze współpracy z Tomaszem Stańko ( New York Quartet ) przejmował kontrolę nad mniej urozmaiconym stylem pianisty. Guidi jest interesującym instrumentalistą,co udowodnił grając u boku swojego mentora Enrico Ravy na łódzkim koncercie miesiąc wcześniej.

Strony