Romanse

9 Listopad 2016
Jeden z najbardziej znanych kompozytorów muzyki filmowej wydał właśnie pierwszy album dla wytwórni Decca. I zrobił to w dniu swoich 88. urodzin! Album zatytułowany „Morricone 60” powstał dla uczczenia niezwykle płodnej 60-letniej kariery kompozytora, w czasie której stworzył ponad 600 kompozycji. Wersji DeLuxe albumu towarzyszy DVD zatytułowane „MORRICONE i TARANTINO w ABBEY ROAD STUDIOS”, dokumentujące współpracę kompozytora z reżyserem przy produkcji filmu „Nienawistna Ósemka” („The Hateful Eight”).
 
17 Październik 2016
Nowa wieża Babel, kadr z filmu. Fot. Wikimedia
Przesłanie filmu Fritza Langa pozostaje aktualne do dziś: „Pomiędzy rozumem a rękami musi być serce.” Metropolis to film, który już od niemal stulecia stanowi inspirację dla pokoleń twórców. Dzieło, które po premierze wywoływało u krytyków mieszane uczucia i odniosło ogromną finansową klęskę, a jednak na zawsze zmieniło sposób patrzenia na kino z gatunku science fiction.
19 Sierpień 2016
Czeska muzyka z ponadczasowego japońskiego serialu animowanego zrealizowanego na podstawie niemieckiej książki. Do tego polskie piosenki śpiewane przez Zbigniewa Wodeckiego i Jana Kociniaka. Pszczółka Maja powraca na płycie CD wydanej prze GAD Records – firmę specjalizującą się w odkrywaniu muzycznych perełek.
11 Sierpień 2016
– Słyszałem, że Filharmonicy Nowojorscy mówią z dumą „nigdy nie zagramy Philipa Glassa”. Nie uważasz, że to jest skandal jakiś? Przecież Glass przecierał szlaki dla muzyki minimalizmu, wraz ze Stevem Reichem, z Michaelem Nymanem. Odbieram to jako przejaw niezrozumiałego konserwatyzmu i pychy. – mówi z przekonaniem Robert Piaskowski, dyrektor artystyczny krakowskiego Festiwalu Muzyki Filmowej. Nasza rozmowa jest niecodzienna. Udało nam się wyciągnąć Roberta Piaskowskiego z samego epicentrum 9. FMFu na całą godzinę. To był moment, gdy czas nam się zatrzymał. Uczestniczki warsztatów krytyki muzycznej* chłonęły – to najlepsze słowo – każde zdanie dyrektora artystycznego FMF. Dzięki temu powstał wywiad-rzeka.
20 Lipiec 2016
ESTERA PRUGAR: Jeśli wydawać debiutancką płytę, to tylko z największymi hitami. A jeśli pracę nad nią zajęły dekadę, wtedy nie ma wątpliwości, że tytuł “Greatest Hits” nie jest przesadzony. Zespół Babylon Raus jest na to żywym przykładem.
25 Czerwiec 2016
fot. Mark Berry
Budzi mnie telefon z Cannes od redaktor naczelnej Presto filmowego, Mai Baczyńskiej:
– Słuchaj, Cliff Martinez* dostał na festiwalu nagrodę za Najlepszy Soundtrack! Za muzykę do „Neon Demon” Refna!
– Wspaniale. Co z tym robimy?
– Jak to co? Wywiad robimy! Będzie przecież gościem na FMF!
10 Marzec 2016
Skończyła się epoka solówek na gitarach – nie są to już czasy Led Zeppelin, gdzie warstwa tekstowa trwa dwie minuty, a solo – dziewięć. Teraz gitara jest sprowadzana do drugorzędnej, a nawet trzeciorzędnej roli. Gitara wróciła na swoje pierwotne miejsce – instrumentu akompaniującego. – mówi Piotr Czajer* w rozmowie dla Presto.
 
23 Grudzień 2015
Michael Giacchino –„Iniemamocni”
26 Listopad 2015
ANDRZEJ KAWECKI: Dwaj murzyńscy bluesmani Pink Anderson i Floyd Council nigdy by nie przypuszczali, że ich nazwiska dadzą nazwę jednej z największych legend w historii rocka formacji, która na jego rozwój wywarła ogromny wpływ. Dokładnie w dniu moich dwudziestych urodzin 5 sierpnia 1967 roku ukazał się debiutancki album pt. „The Piper At The Gates Of Down” małoznanego jeszcze zespołu Pink Floyd. Krytyka bez szczególnego entuzjazmu odnotowała to wydarzenie, a „Kobziarz (grajek) u wrót świtu” nie dotarł nawet do pierwszej setki na liście prestiżowego amerykańskiego magazynu muzycznego „Billboard”. W tym czasie słuchało się właśnie wydanego przez Beatlesów ich „Sierżanta pieprza”- „Sgt Pepper΄s Lonely Hearts Club Band”.
 
2 Listopad 2015
Kim jest Bartek Szmidt? Producentem muzyki? Autorem tekstów? Kompozytorem? Artystą totalnym czy zmuszonym do samodzielności przez realia? Zadawanie pytań pozwala na dokonywanie odkryć, szczególnie w muzyce. Projekt Baasch i Bartka Schmidta odkrywamy dzięki Lukrecji Jaszewskiej. Artysta obecny na scenach klubowych i festiwalowych (Open’er, Free Form, Warsaw Music Week) opowiada o nowej płycie, chwilach słabości w procesie twórczym i… szlifowaniu angielskiego.
Lukrecja Jaszewska, JESTsztuka, rozmawia:
https://www.youtube.com/watch?v=48FYawSMbEg

Strony